{"content":"\n
\n \n O diele:

Kompozícia bola napísaná pre štandardizované obsadenie, a síce pre flautu, klarinet in B, klavír, husle a violončelo. Vo svojom hudobnom prejave sa opiera o tri základné stavebné elementy: atak, figuráciu a statickú plochu. Celá kompozícia je skondenzovaná do približne deviatich minút. Hudba plynie bez prerušenia, avšak je vnútorne členená na štyri krátke časti prepojené dvoma interlúdiami. Prvá, najrozsiahlejšia časť predstavuje postupne všetky tri elementy. Druhá časť obsahuje tóny, akoby stratené v priestore. Tretia časť je potom parodicky stručné resumé oboch predchádzajúcich. Ústi do štvrtej časti, ktorú možno nazvať postlúdiom. Štvrtá časť predstavuje v dynamickom zmysle stúpajúcu a následne klesajúcu zvukovú krivku. Je tvorená nehudobnými zvukmi nástrojov, tak ako interlúdiá medzi jednotlivými časťami.

\r\n

autor, in: bulletin Nová slovenská hudba 2018 :
Quintetto pre flautu, klarinet in B, klavír, husle a violončelo som začal komponovať 4. novembra 2017 vo Viedni. Minucióznu revíziu som urobil v októbri 2018 v Bratislave. Pozorujúc s odstupom času líniu, ktorou sa vinie môj hudobný jazyk, môžem konštatovať, že Quintetto tu nadväzuje na akúsi drsnosť a hrubotesanosť (otlačené drevorytiny z knihy Junácka Pasovačka od Márie Rázusovej – Martákovej, ilustrácie ružomberského maliara a grafika Róberta Dúbravca), ktoré vo mne z nejakého dôvodu tkveli práve počas dní, keď som žil vo Viedni. Táto vnútorná rezonancia je asi produktom paradoxného myšlienkového stavu, kedy si tvorca je schopný viac uvedomiť afinitu voči domácemu spiritu, keď prebýva v cudzine. Takýto jav zaznamenal napríklad Gogoľ, ktorý písal Mŕtve duše, putovanie po ruských statkoch, žijúc v Ríme. Stravinskij zas komponoval Petrušku, Svätenie jari či Svatbu žijúc vo Švajčiarsku a poslednú spomínanú skladbu dokonca na brehu Ženevského jazera. A aj ja som vo Viedni bol schopný naplno objaviť nevyhnutnosť slovenských inšpiračných zdrojov. Mohli by sa ozvať protestné hlasy, že som nenazval skladbu slovensky Kvinteto, avšak v tomto ohľade som sa pridŕžal tradície talianskeho názvoslovia, ktorej sa tak isto pridŕžali aj rýdzo slovenskí modernisti Moyzes, Suchoň, Cikker. Vo svojom hudobnom prejave sa Quintetto opiera o tri základné stavebné elementy: atak, figuráciu a statickú plochu. Celá kompozícia je skondenzovaná do približne deviatich minút. Hudba plynie bez prerušenia, avšak je vnútorne členená na štyri krátke časti prepojené dvoma interlúdiami. Prvá, najrozsiahlejšia časť predstavuje postupne všetky tri elementy. Druhá časť obsahuje tóny, akoby roztratené v priestore. Tretia časť je potom parodicky stručné resumé oboch predchádzajúcich. Ústi do štvrtej časti, ktorú možno nazvať postlúdiom. Štvrtá časť predstavuje v dynamickom zmysle stúpajúcu a následne klesajúcu zvukovú krivku. Je tvorená nekonvenčnými zvukmi nástrojov, tak ako interlúdiá medzi jednotlivými časťami. Skladba sa nachádza na debutovom albume EnsembleSpectrum New down. Touto cestou by som chcel vyjadriť vďaku interpretom na nahrávke ako aj interpretom na koncerte v rámci bienále Nová slovenská hudba.


\n (autor, in: bulletin New Dawn – EnsembleSpectrum)
\n
\n \n\n

\n

Prvé uvedenie na Slovensku

\n \n \n 05.02.2018, New Dawn – Koncert EnsembleSpectrum,\n Rakúske kultúrne fórum,\n Bratislava,\n SK\n\n
Interpreti: EnsembleSpectrum, Eva Hrušková (fl), Barnabás Kollárik (cl), Jakub Chlepko (vn), Mikuláš Tuhý (vc), Júlia Stahl Novosedlíková (pf), Matej Sloboda (dir.)\n
\n

Prvé uvedenie na Slovensku

\n \n \n 09.11.2018,\n Nová slovenská hudba,\n Dvorana,\n Bratislava,\n SK\n\n
Interpreti: EnsembleSpectrum, Matej Sloboda (dir.)\n
premiéra revidovanej verzie diela
\n \n

Prvé uvedenie v zahraničí

\n \n 01.12.2019, New Dawn on the Road,\n Johannes Wuesten Saal,\n Goerlitz,\n DE\n\n
Interpreti: Matej Sloboda (dir.), EnsembleSpectrum\n
\n\n\n

\n
\n"}